第一式 “色”
色调是对象在特定光源或环境条件下的画面色彩相互对比、相互影响而形成的多变统一的关系。场景色彩比静物更需要对色调进行整体的把握，因为场景色彩的物体更多，场景大，细节更多。注意整体概括、对比变化、对立统一、和谐之美。

第二式 “形”
绘画之前观察是必不可少的，结构、形态入手，找到点、线、面、形的造型规律。

不论是什么形体都是离不开色彩的，色彩也离不开形体。色彩和形体是辩证统一的关系。所以，造型的规律在色彩写生中必须要着意运用。

画面的形态、空间、虚实、质感、层次等都受到色彩的影响。

第三式 “景”
取景是在写生时进行构思、构图的过程，不仅要将真实的场景表现出来，还要体现创作性。

取景从事实出发，发现并创作不同于眼前所见的新构图形式，这就要求绘画者需进行认真的观察、体验、分析、研究绘画对象的基础上重新构成新的画面。

对于绘画的对象，需要取舍，既有生活的真实性又有艺术感。

第四式 “情”
场景色彩具有独特的情调，画面才能表现出一定的意境。这就要求我们对所描绘的对象要具有真实的感情和表现的激情。

一幅好的场景色彩，有感染人的情调，画面意趣高雅，引人入胜。